Ces dispositifs, toujours plus sophistiqués, créent ainsi de nouveaux rapports entre le musée et le visiteur. La visite se veut plus sensible, personnalisée, intelligente. Les concepts peuvent être exposés au même titre que les objets. Le visiteur dispose d’informations plus riches, accède aux éléments cachés de l’exposition, joue avec les œuvres, contribue à l’exposition, prolonge l’expérience hors les murs… De nombreux avantages qui restent néanmoins à mesurer… en tentant l’expérience !

Des tables interactives aux systèmes de guidage à réalité augmentée, voici une sélection hétérogène de dispositifs  technologiques originaux et innovants mis en place dans des musées.

La Vierge au lapin de Titien au Musée du Louvre : immersion picturale

Depuis 2006, le Museum Lab du Louvre expérimente de nouvelles approches de l’art. L’une de ses expériences permet au visiteur d’explorer le tableau « La Vierge au Lapin » de Titien à travers trois dispositifs : un film explicatif offrant des clés de lecture de l’oeuvre, des écrans tactiles pour l’observer à la loupe et un espace immersif permettant de « marcher dans le tableau » pour en percevoir les notions de profondeur de champ et de traitement de la lumière.

Table multitouch au musée Nestploria : toucher du doigt le passé

Quoi de plus approprié que le multitouch pour présenter une exposition autour des empreintes ? Le musée Nestploria a mis en place une table géante, multitouch et multi-utilisateurs permettant aux visiteurs de confronter leurs mains avec les empreintes laissées par les hommes préhistoriques sur les parois des grottes. Elle révèle de nombreuses informations sur l’histoire des peintures et les techniques employées, et crée un rapprochement émouvant entre le visiteur et ces vestiges.

Plug au Musée des Arts et Métiers : un jeu de rôle culturel de nouvelle génération

Plug, c’est l’étonnant projet du Musée des Arts et Métiers qui mélange jeu de rôle, nouvelles technologies et expérience muséale. Le but du jeu : réunir les cartes virtuelles d’une même famille. Pour avancer dans leur quête, les joueurs sont munis de téléphones mobiles équipés de lecteur RFID/NFC capables de communiquer avec les objets du musée et d’obtenir des informations. Une manière originale et dynamique de visiter un musée.

Musées du XXIe siècle du Musée des Confluences : quand les écrans éveillent la curiosité

Certains dispositifs muséaux sont plus étonnants que d’autres. Surtout lorsqu’ils sont mis en place par un musée qui n’existe pas encore et qu’ils jouent sur l’interactivité… dans la rue ! De surprenants écrans interactifs ont été placés sur les grilles de la Préfecture du Rhône, diffusant les images de l’exposition « Musées du XXIe siècle » du futur Musée des Confluences. Les écrans détectent les passants et s’animent, éveillant ainsi leur curiosité.

Révélations, une odyssée numérique dans la peinture au Petit Palais : reproductions numériques

Cette exposition originale proposée par le Petit Palais a suscité autant d’enthousiasme… que de perplexité. Aux côtés de 40 reproductions des toiles les plus célèbres, des écrans diffusaient de courts films en Haute Définition (dont quelque uns en 3D), invitant à pénétrer au cœur même des toiles, pour en découvrir les détails cachés et les intentions de l’artiste. Un voyage intéressant qui soulève des questions liées à la reproduction et à la numérisation des œuvres.

Frise chronologique du Musée de Saint-Lizier : plus de contenus avec les QR codes

Les jardins du Musée de Saint-Lizier accueillent une frise chronologique de 130 m de long plutôt innovante : des QR codes y sont disposés, permettant aux visiteurs d’accéder à des contenus multimédias complémentaires sur leur smartphone. Cette technologie pose néanmoins la question de l’accès à l’information pour les personnes ne détenant pas de smartphone.

La cabine de mesure 3D à la Cité internationale de la dentelle : essayer les collections

Dans un musée, on a très souvent envie d’observer les œuvres de plus près, sous toutes les coutures. C’est encore plus vrai à la Cité internationale de dentelle qui doit néanmoins garantir la conservation de ses collections. Alors pour satisfaire le public, elle a mis en place une cabine d’essayage virtuel : lorsque le visiteur y pénètre, ses mensurations sont mesurées précisément en quelques secondes, créant un avatar virtuel fidèle à son modèle. Il ne reste plus qu’à essayer les collections numérisées.

Cabine de mesures 3D à Calais par philblet

Faisons bouger nos œuvres au Musée Jean-Jacques Henner : donner vie aux tableaux

N’avez-vous jamais rêvé de devenir acteur d’un tableau, de mettre en scène ses personnages, de créer toute une histoire ? Le numérique pourrait bien y contribuer… C’est justement ce qu’a testé le Musée Jean-Jacques Henner à travers son installation numérique « Faisons bouger nos œuvres » basée sur la Kinect. Tel un marionnettiste, le visiteur donne vie au personnage du tableau en effectuant quelques pas de danse, parfaitement reproduits par cet étonnant partenaire de danse.

Blinkster au Centre Pompidou : reconnaissance d’image pour plus d’informations

En partenariat avec la société Euréva, le Centre Pompidou a développé une application mobile innovante, Blinkster, un système de reconnaissance d’images. Il suffit de flasher une œuvre avec son mobile pour afficher des informations sur celle-ci : notices, biographie de l’artiste, fiches Wikipédia…

Kjing d’Erasme : jouer avec l’espace d’exposition

Cet outil numérique développé par Erasme offre au médiateur la possibilité de transformer et adapter l’espace d’exposition en temps réel. Depuis sa tablette numérique affichant le plan de l’exposition, il peut contrôler d’un seul geste les contenus diffusés sur les différents écrans placés dans le musée.  Il peut ainsi jouer avec le public, imager de nouvelles narrations et modifier les contenus au fil de son discours.

Table tactile à objets au Museum d’Histoire naturelle de Lille : accéder aux trésors cachés des réserves

Afin de permettre aux visiteurs d’accéder à son importante collection de minéraux cachée dans ses réserves, le Museum de Lille s’est doté d’une table tactile ludique. Sur cette table sont disposés des objets représentant des atomes. Le visiteur est invité à les combiner pour former l’un des minéraux de la collection et obtenir de nombreuses informations sur celui-ci.

La ville de Suse et sa céramique aux premiers siècles de l’Islam au Louvre : guide en réalité augmentée

Autre réalisation du Museum Lab : une visite utilisant la réalité augmentée. Le visiteur se voit remettre un dispositif de guidage portatif doté d’une caméra. Lorsqu’il filme les lieux, un petit personnage en images de synthèse apparaît sur l’écran et lui délivre des précisions sur ce qu’il regarde.

Epidemik à la Cité des Sciences : un immense jeu interactif et collaboratif

Une surface collaborative interactive de 500 m² et 100 participants qui jouent en même temps à un gigantesque jeu de simulation ! Bon, il ne s’agit pas de tout à fait d’une expérience « muséale » puisqu’Epidemik a été mis en place par un centre de culture scientifique. Mais un tel dispositif collaboratif laisse imaginer de nombreuses possibilités pour les institutions culturelles à la recherche de nouveaux publics.

La NFC au Museum of London : échanger des informations grâce à son mobile

Au Museum of London, la plupart des œuvres sont équipées de bornes NFC : il suffit alors d’y déposer son téléphone (à condition qu’il dispose de la technologie NFC) pour obtenir des informations complémentaires ou partager sa découverte sur les médias sociaux.

The Black List Project du Brooklyn Museum : pour recueillir les commentaires des visiteurs

Dans le cadre de l’exposition The Black List Project, le Brooklyn Museum a mis à disposition des ordinateurs équipés d’une caméra afin de recueillir les témoignages des visiteurs sur la façon dont leur culture a façonné leur vie. Les vidéos ont été diffusées sur la chaine YouTube The Black List Project. Une opération similaire, cette fois-ci dédiée à la communauté latino-américaine, a été réalisée autour de l’exposition Latino List.

>> Références :

• Muzeonum, wiki des ressources sur les musées et le numérique, une initiative d’Omer Pesquer
• Le blog DASM de Sébastien Magro
• Le blog de Buzzeum
• Le blog Patrimoine et Numérique du LEDEN
• Le scoop-it Minixeum de Samuel Bausson
• La veille du centre Erasme
• La weblist Museomix sur Knowtex

>> Cet article n’évoque pas les nombreux dispositifs de web participatif des musées. Un article de Sébastien Magro et Omer Pesquer y est consacré sur Knowtex.

>> Illustrations : Lorena Biret et Samuel Mann (Flickr, licence CC)

]]> http://www.knowtex.com/blog/15-dispositifs-technologiques-pour-une-experience-museale-augmentee/feed/ 1 http://www.knowtex.com/blog/le-museolab-erasme-dans-et-hors-les-murs/ http://www.knowtex.com/blog/le-museolab-erasme-dans-et-hors-les-murs/#comments Fri, 04 Mar 2011 09:11:11 +0000 Marion Sabourdy http://www.knowtex.com/blog/?p=3451 Un Camarasaurus, une voiture, des insectes épinglés, le dieu Shiva : le Musée des Confluences n’est pas encore construit qu’il dévoile déjà ses réserves. Elles sont présentées jusqu’au 8 mai 2011 au Musée gallo-romain de Lyon-Fourvière en attendant la livraison du nouveau musée, estampillé « sciences et sociétés » à l’horizon 2014.

Les conservateurs présentent ici des objets choisis parmi l’imposante collection de feu Musée Guimet de Lyon et du muséum d’histoire naturelle, comparable en taille à celle du musée du Quai Branly (300 000 objets), ainsi que leurs nouvelles acquisitions provenant notamment de Nouvelle-Guinée, selon une scénographie semblable à des réserves de musée parsemée d’étagères et de cartons (1).

Enquête au musée

C’est l’occasion de tester deux dispositifs muséographiques originaux développés par le Centre d’expérimentation multimédia Erasme qu’on va retrouver plus loin. Pour commencer la visite, une hôtesse met dans les mains des familles un des 15 iPad connecté au réseau WIFI et une carte équipée d’une puce RFID. C’est parti pour un « jeu interactif des métiers » (2) à travers l’exposition.

Les visiteurs suivent les aventures d’un journaliste loufoque qui cherche à écrire un article sur les agents du musée (conservateurs, chargés de projet d’exposition, restaurateurs, techniciens d’exposition, socleur, médiateurs, webmaster, chargé d’étude sur les publics…). Chaque personne qu’il rencontre parmi les vingt profils est l’occasion pour les visiteurs de partir à la recherche d’un objet présenté dans l’exposition.

Nous nous lançons dans l’exposition, Maud Dalhem et moi, avec une mosaïque des métiers sur l’écran de notre iPad. En une courte vidéo, la chargée de développement des publics nous propose de retrouver « l’objet qui a côtoyé les étoiles ». Nous partons en chasse entre les étagères : vertes pour les sciences naturelles, roses pour les sciences et techniques et les sciences humaines, oranges pour les fossiles. Une disposition risquée, qui pourrait s’apparenter à un catalogue, mais qui trouve son sens grâce aux médiateurs. Nous apercevons une météorite ; Maud passe la fausse carte de presse RFID devant la vitrine : bingo.

S’ensuit une petite vidéo tournée dans l’ancien musée Guimet aujourd’hui fermé au public, qui présente l’activité de la jeune femme (3). La première mission est accomplie, le journaliste gagne un mot pour son futur article dans « La gazette des deux rives ». Les autres quêtes sont plus ou moins ardues ; un mini-jeu permet aux visiteurs perdus d’obtenir un indice en cas de difficulté. A la fin du jeu, un écran propose aux plus curieux de poursuivre l’aventure chez eux.

Le scénario, développé par Erasme en collaboration avec le Musée des Confluences, tient la route, les vidéos sont sympathiques, quoique un peu longues (1 minute 10 secondes) et le tout tient en haleine les joueurs. En revanche, la thématique des métiers n’a pas de rapport direct avec l’exposition, si ce n’est les objets qu’il faut chercher. Maud et moi avons entrevu un risque de se disperser lors de la visite, les explications étant assez pauvres dans les vitrines.

L’expérience de l’utilisateur avant tout

Selon l’équipe d’Erasme, représentée ce jour-là par Yves-Armel Martin (directeur), Christophe Monnet (chargé de production) et Patrick Vincent (chargé des expérimentations, développement et usages numériques), l’important réside dans la conception même du jeu, « semblable à celle d’un jeu vidéo, avec un cahier des charges peu précis au départ et qui s’affine au fur et à mesure des allers-retours ».

La volonté n’était pas de produire un simple « visioguide » mais plutôt « d’amener les membres d’une famille à s’ouvrir et à discuter ». L’ergonomie et l’expérience du public sont une priorité pour le centre qui a mis en place une étude statistique (avec les résultats enregistrés par l’iPad) et une étude plus qualitative grâce aux questions posées par l’hôtesse au moment de la restitution du matériel.

Le second dispositif est situé en fin de visite. Il s’agit d’une grande table multitouch nommée « MuseoTouch » qui présente les collections du musée sous forme de petites fiches zoomables.

On découvre les collections variées du futur musée selon la période historique et le continent. Autour des grands thèmes (sciences de la vie, sciences de la terre, ethnologie et sciences et techniques), les visiteurs découvrent les questions posées par le Musée des Confluences : d’où venons-nous ? Quels sont les rapports entre l’Homme et l’Animal, comment s’organise la vie en société à notre époque dominée par les sciences et techniques ?…

Après l’exposition, cette table tactile restera à la disposition des deux musées gallo-romains de l’agglomération lyonnaise ou sera installée dans l’espace de médiation situé près du chantier du futur musée. Erasme ne cache pas son souhait de voir se créer une communauté autour de MuseoTouch offrant la possibilité, à terme, de trouver et manipuler les œuvres de nombreux musées.

Un centre innovant en rase campagne

Cette exposition est l’occasion de mieux comprendre les activités du centre Erasme, dépendant du département du Rhône et spécialisé dans trois domaines : l’éducation, avec de la R&D sur les « Espaces numériques de travail » des collèges du Rhône, l’assistance aux personnes âgées (le webnapperon, c’est eux !) et le numérique dans les musées.

Cette dernière activité a vu le jour aux environs de 2005 suite à une étude réalisée pour le futur Musée des Confluences. « Plusieurs pistes de travail ont été [alors] retenues, peut-on lire sur le site d’Erasme, parmi celles-ci la personnalisation de la visite, le recours au texte numérique, la recherche de nouvelles interactions avec le visiteur ». Cette réflexion entraîne la création en 2006 du MuséoLab, « un espace de recherche et de maquettage des usages du numérique dans la muséographie » installé dans une salle dédiée du centre Erasme ainsi que le lancement de sa première « saison », le MuséoLab I. Je vous laisse découvrir plus en détail ici les recherches effectuées à cette époque.

Comme on peut le voir sur la frise temporelle, 2007 verra la mise en place de MuseoLab II avec un même principe : « tester la place du numérique dans la muséographie sous forme de maquettes puis in situ dans des équipements ou manifestations ouvertes au public » mais avec « une nouvelle configuration et de nouvelles installations ».

Il y a tout juste un an, en mars 2010 a vu le jour MuséoLab III, sorte de petit frère des deux précédents enrichi d’une nouvelle dimension pédagogique. « Nous chercherons à explorer comment les nouvelles interfaces et dispositifs technologiques peuvent favoriser de nouveaux modes de transmission de la connaissance ». La même année, Erasme a rejoint le réseau européen des « Living Labs » : Enoll (European Network of Living Labs).

Selon Jean-Pierre Dalbéra, expert TIC et culture du Ministère de la Culture et de la Communication « un Living Lab est un environnement de test et d’expérimentation grandeur nature où des utilisateurs et des producteurs créent ensemble des innovations ». L’équipe d’Erasme a donc joué les entremetteurs avec des trinômes composés d’artistes, des « explorateurs logiciels » (ou développeurs) et de « transmetteurs de savoir » (médiateurs, enseignants…). Ils les ont laissé libres, pendant environ six mois, de travailler sur des prototypes sur des thèmes aussi variés que « l’informatique ambiante, l’internet des objets, les espaces sensibles, les nouvelles interfaces (multitouch, espaces immersifs, réalité augmentée, internet mobile…) »

L’occasion pour ces explorateurs de confronter leurs univers et de lancer des idées aussi farfelues qu’indispensables, avec quelques lignes directrices tout de même : « canaliser l’attention d’un auditoire, le travail individuel articulé avec le travail collectif, apprendre par les sens, mémoriser par le geste, manipuler le sens des mots, créer un espace de classe sensible, visualiser l’invisible ». Parmi les heureux participants : des membres du groupe Ez3kiel dont Gayané nous a déjà parlé ici ou encore Laurent Chicoineau, directeur du CCSTI de Grenoble (pour découvrir les autres, c’est ici).

Inside MuséoLab

Entrer dans le MuseoLab plongé dans la pénombre fait l’effet de basculer dans un autre espace-temps. En un quart de seconde, le visiteur ne se trouve plus à Saint-Clément-les-Places mais dans un musée hypothétique, sans collection mais bardé de dispositifs numériques. A l’entrée, un écran tactile, le Keyging, permet de piloter tous les écrans d’une même salle et d’y ajouter les images et vidéos que l’on souhaite. Yves-Armel Martin nous le prouve en allumant successivement les nombreux écrans autour du groupe qui ne sait plus où donner de la tête.

Une petite manip’ et l’écran présente un second prototype, Tempera. Le mélomane « attrape » des sons représentés par des petits rectangles en haut et en bas de l’écran. Il les « étale » au centre selon une longueur souhaité, en ajoute autant qu’il souhaite puis les « lit » en créant une tête de lecture entre ses deux doigts.

Plus loin, une grande table baignée de lumière sur laquelle est projetée une carte de Lyon. Il suffit de placer une simple feuille de papier au-dessus pour changer la donne. Selon la position verticale de la feuille par rapport à la table – plus ou moins haut – le dispositif infrarouge projette des éléments différents, mais uniquement sur la feuille. L’image projetée sur le reste de la table ne change pas. Ainsi, selon le niveau, on peut découvrir une carte ancienne de Lyon (sur la feuille) parfaitement superposée avec la carte initiale (sur la table). Déplacez horizontalement la feuille et vous découvrez la carte ancienne où que vous placiez la feuille . L’exercice est aussi impressionnant avec le château de Chambord ou des problèmes mathématiques.

Juste derrière, une espèce de grand soufflet d’accordéon de 2,50 m de haut dans lequel Yves-Armel Martin enferme notre petit groupe. Voilà un espace de médiation tout trouvé, dans lequel on peut projeter des images. Refermé, les murs ne font plus que 10 cm d’épaisseur. Un peu plus loin, nous arrivons dans une petite salle de classe reconstituée. Aujourd’hui, c’est géométrie dans l’espace avec quatre tablettes tactiles. Les « élèves » du jour doivent créer des pentaminos, vous savez, ces formes utilisées dans le jeu Tetris. Le travail est collaboratif. Chaque fois qu’un des joueurs – pardon élèves – trouve un pentamino sur sa tablette, celui-ci est projeté sur la table. Au bout des 12 possibles, ça fait un joli chemin de table multicolore.

Fini de jouer ! Yves-Armel endosse le rôle de l’instituteur et nous propose un cours. Pour cela, il suffit d’aller décrocher une petite carte RFID fixée à une corde sur le mur. Yves-Armel passe la carte sur un lecteur et le cours commence. Le programme scolaire s’apparente alors à une ribambelle de petites cartes fixées les unes derrière les autres sur la corde, en une sorte de frise temporelle : « stocker les fragments de cours dans des petits objets permet de rematérialiser le contenu numérique » et donner des repères aux enfants. Ceux-ci peuvent aussi créer leurs propres cartes ou enregistrer des éléments sur les sorties de classe.

Enfin, et un de mes préférés, la table Multitouch (encore une) nommée LogoTouch que tous les profs de français aimeraient avoir pour dynamiser leurs cours. De nombreuses « étiquettes » de mot sont proposées. Secouez un mot et vous obtiendrez un synonyme. Ecartez-le et il se conjuguera au futur… La table « utilise le geste pour retrouver le sens ».

Ces jours-ci, les créateurs de ces différents prototypes se retrouvent à Erasme pour décider s’il est opportun ou non de concrétiser leurs projets. En toute franchise, Yves-Armel nous indique qu’Erasme souhaiterait n’avoir qu’un rôle d’incubateur, de lien entre ces créateurs et des entreprises ou des grandes écoles (comme Centrale Lyon dont un membre a participé au MuséoLab III) qui prendraient en main le développement de ces projets. A bon entendeur…

Notes

1. Plusieurs expositions ont déjà eu recours à ce procédé scénographique, comme « L’homme exposé » (Musée de l’Homme, à Paris du 21 février 2007 au 15 janvier 2009) ou encore « Les trésors du quotidien ? Europe et Méditerranée » (Musée des civilisations de l’Europe et de la Méditerranée, à Marseille en 2007)
2. Voir la description technique du jeu par le centre Erasme (ici & là)
3. On y apprend notamment que le musée conserve des objets spéciaux, comme la fameuse météorite, qui peuvent être manipulés par le public, notamment par les visiteurs aveugles.

Pour aller plus loin

- Lire le compte-rendu de Jean-Pierre Dalbéra dont je me suis inspirée sur quelques éléments

>> Illustrations : Voir nos deux albums photos : la visite de l’exposition et celle du MuseoLab

Je tiens à remercier l’équipe du centre Erasme, que m’a accueillie toute la journée du 17 février pour me présenter ses activités.